estÉtica de la fotografÍa-clase 3

ESTÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA______________________________________________________________

PROF. MIGUEL ÁNGEL GAETE

FOTOGRAFÍA Y PENSAMIENTO

FOTOGRAFÍA: ARTE SIN TEÓRICOS (RECUPERACIÓN DE TEXTOS: AÑOS 60`)

“LA IMAGEN NO NECESITA NI DEBE SER JUSTIFICADA CON PALABRAS”

FOTOGRAFÍA Y PENSAMIENTO

“DESDE LUEGO SE PUEDE ARGÜIR QUE LOS FOTOGRÁFOS DEBEN HACER FOTOGRAFÍAS Y NO FILOSOFÍA. ESTO PARECE UNA POSTURA RAZONABLE HASTA QUE SE COMPARA CON LA LITERATURA DE OTROS CAMPOS. A LO LARGO DE LA HISTORIA DEL ARTE LOS PINTORES HAN SIDO SUS PROPIOS Y MÁS ELOCUENTES ABOGADOS; EXISTEN MUCHISIMOS ENSAYOS SOBRE EL PROCESO CREATIVO EN POESÍA Y LITERATURA EN GENERAL; INCLUSO LA MÚSICA, LA MENOS VERBAL DE LAS ARTES, TIENE UNA RICA TRADICIÓN CRÍTICA. ENTONCES,

¿POR QUÉ LOS FOTÓGRAFOS SE MUESTRAN TAN RETICENTES CON SUS PROPIOS ACTOS CREATIVOS Y ACTITUDES VITALES?”

BILL JAY. CRITICO E HISTORIADOR DEL ARTE

FOTOGRAFÍA Y PENSAMIENTO

“LA TRISTE REALIDAD ES QUE LA MAYORÍA DE LOS FOTOGRÁFOS NO ESCRIBEN O DISCUTEN SOBRE SU PROPIO SISTEMA DE VALORES PORQUE NO LO TIENEN…UN FOTÓGRAFO SIN CONVICCIONES PERSONALES Y SIN UN SÓLIDO PLANTEAMIENTO, TANTO HACIA EL MEDIO COMO HACIA EL MUNDO EN SU MÁS AMPLIO SENTIDO, NO ES UN FOTÓGRAFO DIGNO DE ESTE NOMBRE. LO QUE SU FOTOGRAFÍA SIGNIFICA DEBE SER SU PRINCIPAL CUESTIÓN A DILUCIDAR. Y SI EL FOTÓGRAFO RECHAZA ASUMIRLA, DEBEMOS PRESUMIR CONSECUENTEMENTE QUE SU TRABAJO NO SIGNIFICA NADA ”

BILL JAY. CRITICO E HISTORIADOR DEL ARTE

FOTOGRAFÍA Y PENSAMIENTO

FOTOGRAFÍA Y PINTURA

¿DESDE CUANDO SE PUEDE HABLAR DE UNA ESTÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA?

• INVENCIÓN DE LA FOTOGRAFÍA 1839 ESTÉTICA DE LA FOTOGRAFÍA

• MOMA 1981 / “ANTES DE LA FOTOGRAFÍA. LA PINTURA Y LA INVENCIÓN DE LA FOTOGRAFÍA” (PETER GALASSI)

• FOTOGRAFÍA: CULMINACIÓN DE LA TRADICIÓN PICTÓRICA RENACENTISTA Y BARROCA

• PINTURA FOTOGRÁFICA

FOTOGRAFÍA Y PINTURA

“…LOS ESPÍRITUS ELEMENTALES HEMOS PROCURADO FIJAR ESAS IMÁGENES FUGACES. HEMOS COMPUESTO UNA MATERIA MUY SUTIL, MUY VISCOSA Y PRONTA A DESECARSE Y ENDURECER, CON LA QUE SE HACE UN CUADRO EN UN SANTIAMÉN. SE RECUBRE DE DICHA MATERIA UN TROZO DE LIENZO QUE LUEGO SE PRESENTA ANTE LOS OBJETOS QUE SE QUIEREN PINTAR. EL PRIMER EFECTO DEL LIENZO ES EL MISMO DEL ESPEJO. EN EL SE VEN TODOS LOS CUERPOS VECINOS Y LEJANOS CUYA IMAGEN PUEDE APORTAR LUZ. PERO LO QUE UN ESPEJO NO PUEDE HACER, LO CONSIGUE LA TELA, CUYO REVESTIMIENTO VISCOSO RETIENE LOS SIMULACROS”.

TIPHAIGNE DE LA ROCHE. GIPHANTIE. 1760

FOTOGRAFÍA Y PINTURA

FOTOGRAFÍA Y PINTURA

CLAUDE LORRAIN. EL MOLINO. 1631

FOTOGRAFÍA Y PINTURA

JAN VERMEER. DONCELLA VERTIENDO LECHE. 1660

JAN VERMEER. DONCELLA VERTIENDO LECHE. 1660

ERWIN OLAF. S/T. 2000

FOTOGRAFÍA Y PINTURA

JAN VERMEER. MUCHACHA DE LA PERLA. 1665

HENDRIK KERSTENS. PAULA. 2005

¿PICTORIALISMO O PURISMO?

PICTORIALISMO: SIGLO XIX / 1º GUERRA MUNDIAL (DEMACHY – HENRY PEACH ROBINSON)

PURISMO: AMÉDÉE OZENFANT / LE CORBUSIER (PINTURA-ARQUITECTURA) EDWARD WESTON - RENGER PATZSCH (FOTOGRAFIA)

GOTTFRIED LESSING: LAOCOONTE O SOBRE LOS LÍMITES EN LA PINTURA Y POESÍA (S.XVIII)

PICTORIALISMO / PURISMO

“Han tenido un modelo, pero como tenían que transportar de un arte a otro este modelo, han sabido reflexionar por cuenta propia. Y estas reflexiones personales, que se manifiestan por la divergencia entre la copia y el modelo, demuestran que han sido tan eminentes en su arte como el poeta en el suyo”.

GOTTFRIED LESSING: LAOCOONTE O SOBRE LOS LÍMITES EN LA PINTURA Y POESÍA (S.XVIII)

“ PARA EL PICTORIALISTA, LA FOTOGRAFÍA ES EL MEDIO, Y EL ARTE ES EL FIN; PARA EL PURISTA, LA FOTOGRAFÍA ES A LA VEZ FIN Y MEDIO, Y SE MUESTRA RETICENTE A HABLAR DE ARTE”.

JOHN WARD. THE CRITICISM OF PHOTOGRAPHY AS ART. 1978

FOTÓGRAFO / ARTISTA QUE UTILIZA LA FOTOGRAFÍA

FRANCIA: PHOTOGRAPHE PLASTICIEN

INGLATERRA (ARTHUR DANTÓ): PHOTOGRAPHIST / PHOTOGRAPHY

PICTORIALISMO / PURISMO

PICTORIALISMO / PURISMO

GREGORY CREWDSON.

PICTORIALISMO / PURISMO

GREGORY CREWDSON.

PICTORIALISMO / PURISMO

GREGORY CREWDSON.

RYAN SCHUDE . 2010

OSCAR GUSTAVE REJLANDER. DOS CAMINOS DE LA VIDA. 1857

RYAN SCHUDE . 2010

SOBRE LA FOTOGRAFÍA Y EL AURA

• AURA (WALTER BENJAMIN) MANIFESTACIÓN IRREPETIBLE DE UNA LEJANÍA (POR CERCANA QUE PUEDA ESTAR)

• DESMORONAMIENTO DEL AURA: 1- ACERCAR ESPACIAL Y HUMANAMENTE LAS COSAS A “LA MASA” 2- ADUEÑARSE LAS “LAS COSAS” MEDIANTE LA REPRODUCCIÓN (EL AURA NO ADMITE COPIA).

UNICIDAD DEL MUNDO Y LAS COSAS (AURA) V/S SU REPRODUCCIÓN.

VALOR CULTUAL DE LA IMAGEN: VALOR SAGRADO Y RITUAL DE LA IMAGEN

VALOR EXHIBITIVO DE LA IMAGEN: VALOR PROFANO, MERCANTILIZADO (REPRODUCTIBILIDAD)

FOTOGRAFÍA: EL VALOR EXHIBITIVO REPRIME AL VALOR CULTUAL

FOTOGRAFÍA Y EL AURA

• FOTOGRAFÍA: ROSTRO HUMANO (VALOR CULTUAL: RECUERDO DEL SER QUERIDO, PERSISTENCIA DEL AURA)

AUSENCIA DEL HOMBRE Y REPRODUCTIBILIDAD TÉCNICA:

• COMIENZO DEL VALOR EXHIBITIVO • LA FOTOGRAFÍA SE CONVIERTE EN PRUEBA DEL PROCESO HISTÓRICO

FOTOGRAFÍA Y EL AURA

FOTOGRAFÍA Y EL AURA