capítulo, técnicas de enseñanza
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APUNTES PARA LA CONSTRUCCION DE UNA DIDACTICA PARA LA ENSEÑANZA EN LA ESCUELA
NACIONAL DE DANZA DE NELLIE Y GLORIA CAMPOBELLO
Fernando de Aragón
• 1993 Reordenación académica: replantear proyecto educativo. Lograr insertarse en el Sistema Educativo Nacional
• Política excluía del proyecto nacional a escuelas con aportaciones académicas y artísticas
• ENDNGC: Órganos colegiados para definir, dar seguimiento y evaluar proyectos académicos.
• Incrementar la planta docente y administrativa
• Participar en actividades del INBA
• Planes de estudio para profesionales en danza
• Programas de titulación para egresados
• Crear Licenciatura de enseñanza de la danza
• Hacer actividades de extensión académica
• Análisis y propuestas de nuevos planes deestudio
• Fortalecer difusión y programas de salud
• Convenios institucionales, programasconjuntos mediante órganos de difusióninternos
2 PLANES DE ESTUDIO
• 1. Educación dancística para niveles básicospara niños entre 5 y 12 años
• 2. Profesional en educación dancísticapara niveles medio y superior
– 3 especialidades: danza contemporánea, españolay folclórica
• Elaboración de planes de estudio = 3 años
RETOS
• Necesidad de sistematizar la enseñanza
• Revisión y actualización permanente de losprogramas de estudio
• Asignatura medular: Técnica Básica.Alumno se le dota de elementos físicos que lepermiten conocer y aplicar corporalmente elestilo de movimientos de acuerdo con laespecialidad que cursa
• Docentes de técnica básica: registro diario decontenidos abordados a lo largo del curso
• Antes de analizar cómo enseñar es importantedecidir qué enseñar.
• Registro de clases = resultados favorables
• Reto pendiente definir lo mínimo a enseñar encada grado escolar (4 años)
REVISIÓN DE LA TEORÍA CONSTRUCTIVISTA
• Para la definición de una didáctica para laenseñanza de la danza
• Danza academizada busca definir elementostécnicos para construir el qué enseñar
• Fundamento: procesos psicológicos, motoresy afectivos para la adquisición deconocimiento y construcción de aprendizaje
• Intenta explicar cómo ocurren a nivel corporal,motor (su punto de vista)
• Formación de docentes
• Profesores deben establecer puentes quepermitan al alumno integrar conocimientospara su futura práctica.
• Enseñar al alumno a “aprender a aprender”para que después pueda enseñar
• Reflexión permanente del alumno sobre elqué y cómo va a enseñar y a quién
• Análisis sistémico del perfil de los alumnosque ingresan: conocimientos previos
• El alumno no siempre realiza un movimientoporque ya lo haya ejecutado antes.
• Promover los procesos de conocimientopersonal a partir de una cultura del grupo alque el individuo pertenece
• Profesor incorpora al estudiante a la sociedad.
• Participación a través de diseño y aplicaciónde actividades planificadas y sistematizadas.
• Propósitos: aprendizajes (corporales) claros yprecisos.
LOGROS SE BASAN EN:
• Aprendizaje significativo para que el alumnopueda articular lo aprendido con suexperiencia personal corporal y su futurapráctica docente
• Adquisición de conocimientos y experienciascorporales que el estudiante pueda repetir.
• Capacidad de resolver problemas, dificultadesespecíficas de la danza.
IMPLICACIONES DEL APRENDIZAJE DE LA DANZA
• Reorganización de esquemas mentales y corporalessobre el movimiento
• Proceso autoconstructor de deteminado lenguajecorporal o estilo dancístico
• Aprendizaje depende del grado de desarrollo cognitivo,afectivo, psicomotor, técnico y expresivo que el alumnoadquiera.
• Construir saberes para aplicarlo en la ejecución,creación y enseñanza
• Aprendizaje fortalecido por la interacción con otros• Conocimiento debe tener estrecha relación con la
práctica profesional dancística y educativa.
NIVELES DEL APRENDIZAJE DE LA DANZA
• POR RECEPCIÓN
• POR DESCUBRIMIENTO
• POR REPETICIÓN
• APRENDIZAJE SIGNIFICATIVO
LA EVALUACIÓN. PRINCIPIO Y FIN
• Definir cómo evaluar el aprendizaje de unatécnica dancística determinada
• Valorar el aprendizaje de acuerdo con su futurapráctica profesional
• Cualidades valorativo-afectivas (puntualidad,disciplina, disposición, etc.)
• Enseñar a pensar en función de su futura labor.Conocimiento anatómico y fisiológico delmovimiento corporal , dosis de trabajo físico, etc.
EVALUACIÓN
• Seguirá ocupándolos ya que han encontradoformas de valorar el desempeño académico delos alumnos pero falta definir criterios paraidentificar avances reales y objetivos en elproceso.
• Es principio y fin porque guarda una estrecharelación con lo que el profesor enseña y cómo loenseña. Permite identificar aciertos y errores enel proceso educativo para corregir y mejorar.
IMPLICACIONES PARA EL PROCESO EVALUATIVO DE LA DANZA
• Delimitar qué vamos a evaluar.
• Definir criterios a partir de las intencioneseducativas predefinidas.
• Obtención de información a través de diversastécnicas, procedimientos e instrumentos.
• Analizar la información.
• Emitir juicios.
• Tomar decisiones.
¿COMO LLEVAR A CABO UNA EVALUACION CONSTRUCTIVISTA PARA LA FORMACION DE
DOCENTES EN DANZA?
•Jean Piaget
•Ser humano-ser integral.
•Primeros años de vida
PROCESO DE ASIMILACION DE LA TECNICA BASICA
• El alumno ingresa con esquemas de movimiento ya adquiridos
• Incorpora estos a su cuerpo
• Identifica un estilo personal
• Nivel de desarrollo intelectual, afectivo y motor
• Iniciar o dar continuidad a la aplicación de un plan de estudios
• Enseñar a investigar los usos y posibilidades técnicas y expresivas de su cuerpo para construir un esquema de movimiento propio
• Alcanzar una madurez intelectual, afectiva, reconstrucción y desarrollo de habilidades para generar su propia forma de enseñar la danza
• Involucrar la participación de otras disciplinas artísticas y de conocimiento
CONSIDERACIONES NECESARIAS EN LA CONSTRUCCION DE UNA DIDACTICA DE LA
DANZA
• Las experiencias de movimiento con las cuales llegan los alumnos a las clases
• El estilo de aprendizaje
• Las aptitudes y actitudes
LA TEORIA DE LA INTELIGENCIA CORPORAL DE GARDNER Y LA DANZA
Habilidad para el ejercicio del propio cuerpo
Emplear el cuerpo en formas diferenciadas y hábiles
Capacidad para trabajar hábilmente con objetos
Desarrollo de la inteligencia cinético-corporal ocorporal
El cerebro programa el movimiento antes de que éstecomience
Desarrollo de la inteligencia corporal.
Danza: secuencias de movimientos corporalesno verbales con patrones determinados porlas culturas
Su aprendizaje impone una serie de exigencias aquien decide formarse como bailarín
Una clase de técnica debe ayudar a desarrollarhabilidades para desarrollar cualquiermovimiento, debe incluir los siguienteselementos:
• Énfasis en la alineación y las mecánicascorporales
• Una estructura que parta del calentamientohasta ejercicios más complicados
• Buscar en el alumno la ejecución del ejercicioo secuencia y conciencia de lo que estáejecutando
• Integrar en cada ejercicio/secuencia losconceptos básicos de la danza
• Aprender a trabajar de una manera regular yefectiva para generar hábitos de movimiento
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