acústica cavaquinho
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Acústica Musical
2º año, Profesorado de Ed. Musical
Alumno: Charles Prates
Prof.: Leonardo Fiorelli
Actividad 3
Objetivo: llegar a comprender el funcionamiento de un instrumento, su producción
tímbrica y sus usos en la música.
Dinámica de trabajo: cada estudiante deberá elegir un instrumento para estudiar en
esta actividad.
Contenido a tener en cuenta:
Modo de producción de la energía.
Gráficos con los 5 primeros modos de vibración del instrumento.
Material, forma y tamaño del instrumento.
Audio de una composición musical que utilice este instrumento.
Otros puntos a considerar dentro de la producción tímbrica del instrumento
elegido.
Aclaración: El orden establecido en la consigna las he modificado a mi criterio
pareciéndome la mejor forma para la comprensión de este estudio.
Instrumento: CAVAQUINHO
El Cavaquinho es un cordófono pulsado iberoamericano, tiene forma de guitarra pero
de dimensiones mucho más reducidas que ésta. Pueden considerarse hermanos de
éste los guitarros y guitarricos españoles, el timple canario, el cuatro venezolano,
el ukelele, cavaco, entre otros. El instrumento tiene cuatro cuerdas metálicas o de
tripa, afinadas normalmente en Re Si Sol Re, de primera a última cuerda, ó Mi Si Sol
Re. (Hay que tener en cuenta que la afinación de las cuerdas es distinta en Brasil que
en Portugal). El puente está dividido en 17 trastes.
Pertenece a una familia de pequeños instrumentos de cuerda que tuvieron un
importante desarrollo desde el siglo XVI, y que tenían un sonido agudo. La palabra
"cavaco" en portugués significa "palique", que en castellano es "charla o conversación
continuada"; y esto recuerda un poco la forma como el Cavaquinho actúa como parte
instrumental en la música brasileña, de ahí su nombre. Fue llevado a América por los
colonizadores, alcanzando allí gran popularidad.
El Cavaquinho se utiliza en los grupos tradicionales de la mitad norte de Portugal, y
normalmente se utiliza rasgándolo con los dedos para acompañar la voz. También es
utilizado en la música popular de Brasil, Cabo Verde y Mozambique. En Brasil es
utilizado en samba, las congadas de San Pablo y forma parte de los conjuntos
de choro. En España existe un instrumento parecido, de 4 cuerdas llamado "Requinto"
o "Guitarrico" que se utiliza en las rondallas.
Esta investigación se desarrollará en cuanto al Cavaquinho brasilero, el cual posee
cuatro cuerdas de acero, una afinación estándar, y una estructura física tal vez un
poco particular a la de sus descendientes. La elección hecha se debe a que es uno de
los instrumentos que poseo, el cual me posibilitará comprender su funcionamiento, su
producción tímbrica y sus usos en la música de forma práctica y aplicada. También en
cuanto a la afinación seleccionaré una sola para una mayor precisión de las
posibilidades sonoras.
Material, forma y tamaño del Cavaquinho:
El material del Cavaquinho ha variado durante los siglos pero concordamos con que es
construido de diferentes maderas (pino, abeto, cedro, entre otras).
Como podemos ver en la imagen tiene la forma muy similar a la guitarra “criolla”. En
un principio no era tan similar, su boca no era circular sino que tenía una forma como
de una manzana. (ver figura 2)
La tapa armónica (delantera) del cuerpo cumple una función muy importante ya que
esta es la que predominantemente vibra y amplifica el sonido hacia el exterior, por
ende debe ser una madera bastante delicada y fina. Con esto no queremos decir que
el fondo y los bordes no tienen importancia, si la tienen, en menor medida.
Tapa
armónica
Sus medidas han variado de acuerdo a las regiones y durante el tiempo. Habitualmente
el Cavaquinho brasilero (al que referimos específicamente en este estudio) posee las
siguientes medidas:
Largo total: 60 cm.
Mástil: 18 cm.
Puente: 11 cm.
Diapasón: 24,5 cm.
Trastes: 1 cm a 0,5 cm.
Cabeza: 14 cm.
Clavijero: 8 cm.
Caja de resonancia: 29 cm de largo X 21 cm de ancho X 7 cm de profundidad.
Boca: 6 cm de diámetro.
Debemos aclarar que el tamaño, la forma y su material determinarán el sonido y dará
su originalidad.
Un Cavaquinho portugués tiene diferentes cualidades tímbricas que el Cavaquinho
brasilero. El primero es bastante menor en sus dimensiones físicas. (ver figura 2)
Figura 2: a la izquierda Cavaquinho típico de Portugal ; a la izquierda Cavaquinho típico de Brasil.
Modo de producción de la energía:
Habitualmente se ha utilizado al Cavaquinho como instrumento de acompañamiento,
pero en muchos casos ha tenido utilidad de carácter solista, por eso no debemos
olvidar que se puede utilizar el punteado.
Encontramos cuatro formas fundamentales de efectuar la fuerza sobre el cuerpo
vibrante. La primer forma, comúnmente utilizada en Portugal es la cuerda pulsada con
los dedos (uñas). Aquí diferenciamos el rasgueo con los dedos y el punteo con los
dedos. Luego la otra forma es la cuerda pulsada con un plectro o comúnmente llamada
púa. Debemos diferenciar también el punteo con la púa y el rasgueo con esta. Esta
última es utilizada en Brasil.
Características del timbre en estas dos formas: (ver anexo 2)
El timbre dependerá fundamentalmente del material de construcción, del modo según
el cual se excite al oscilador, del punto sobre el cual se excite la cuerda, y de las
características del objeto con el cual se la ponga en oscilación.
El modo de ejecución en las cuerdas influye en lo inmediato en la intensidad y en la
duración de los sonidos. Pero también influye en la resultante tímbrica del sonido, ya
sea por el modo mismo de excitación como por el punto en el cual se realiza esta.
Como todo cuerpo, el resonador tiene su propia curva de respuesta de frecuencias, con
zonas en las cuales hay picos de resonancia o formantes, la acción del resonador
también afectará al timbre del instrumento musical, modificando las características
tímbricas originales producidas por el oscilador.
Entonces podemos determinar que:
La púa tiende a efectuar un sonido con mayor intensidad.
Teniendo en cuenta el lugar de ejecución en la cuerda (al medio o más al
extremo) decimos que los parciales armónicos aparecen más ejecutándose con
la púa.
El rasgueo tendrá mayor intensidad utilizando púa, ya sea punteada o
rasgueada.
Cuando ejecutamos con los dedos sentimos una sensación de “cuerpo”, en
cambio con la púa se pierde esta sensación. Esto se debe a que cuando
ejecutamos con púa resaltan más los parciales armónicos superiores.
La caja aparece en un papel fundamental, ya que será la que determinará el
sonido final que se dirige a nuestros oídos. Esta cumple la función de resonador
amplificando el sonido. Pero a su vez lo “ecualiza” determinándose una curva
de resonancia característica de cada instrumento.
Los 5 primeros modos de vibración del Cavaquinho
A esta forma de vibración la denominaremos: Vibración de una cuerda sujeta por
ambos extremos.
Las cuerdas en el Cavaquinho están sujetas en sus dos extremos, de un lado en el puente y del otro en clavijero, pero comenzará a vibrar desde la cejuela.
Intentaremos entonces, sin dejar de lado es aspecto musical, ver el funcionamiento
mecánico básico de una cuerda con ambos extremos fijos, que tiene un número de
estados de vibración natural bien definidos.
Dichos estados se denominan vibraciones estacionarias, en el sentido de que cada
punto de la cuerda vibra transversalmente con un movimiento armónico simple de una
amplitud constante, donde la frecuencia de vibración es la misma para todas las partes
de la cuerda. Dichas vibraciones estacionarias representan lo que se denominan modos
normales de la cuerda. En todos ellos, excepto en el inferior, existen puntos en que los
desplazamientos permanecen nulos en todo instante. Estos son los nodos; las
posiciones de amplitud máxima se denominan antinodos. Uno puede pensar así que
estos estados básicos de vibración son estacionarios en el sentido adicional de que los
nodos permanecen en puntos fijos sobre la cuerda.
Estudiémoslo en el Cavaquinho:
Consideremos el caso de una cuerda bajo tensión, fija en los puntos P y Q (ver figura
1), de longitud L y masa por unidad de longitud d. La fuerza de tensión T puede ser
modificada a gusto, por ejemplo, cambiando la posición de la mano izquierda en los
trastes. Ahora punteamos o percutimos la cuerda en un punto determinado. Dos ondas
elásticas transversales (dos impulsos) se propagarán hacia la derecha y hacia la
izquierda, alejándose de la región de perturbación inicial con una velocidad dada por la
relación. Cuando alcancen los puntos fijos P y Q, estos impulsos de onda serán
reflejados: un impulso positivo «hacia arriba» volverá como un impulso negativo
«hacia abajo», y viceversa. Después de cierto tiempo (extremadamente corto, en
virtud de la alta velocidad de las ondas en una cuerda tensa) habrá ondas
propagándose en ambas direcciones a lo largo de la cuerda. En otras palabras,
tendremos energía elástica en forma de ondas «atrapadas» entre P y Q, dos puntos
que permanecen en reposo. Si no hubiera pérdidas, la cuerda continuaría vibrando
indefinidamente. Sin embargo, la fricción y las pérdidas en P y Q irán disipando
gradualmente la energía almacenada, y las ondas decaerán.
Afinación:
Este Cavaquinho estará afinado de forma estándar, la cuerda más aguda se afina en
Re 5, la segunda cuerda Si 4, tercera cuerda Sol 4, y cuarta cuerda Re 4.
Posee 17 trastes por cada cuerda lo cual alcanza una amplitud de una octava y 3
Tonos y ½.
Deducimos entonces que de acuerdo a la afinación que utilizaremos el instrumento
poseerá un rango de dos octavas y 3 tonos ½.
Nota más grave en el instrumento: Re 4 (293.66Hz).
Otros puntos a considerar dentro de la producción tímbrica del instrumento
elegido:
Armónicos aplicados a la cuerda del Cavaquinho:
A continuación presentamos los primeros cinco armónicos inducidos que podemos
obtener de las cuerdas de este instrumento.
Anexo:
1) Composición musical: “Brasileirinha”, interprete: Charles Prates, instrumentos
utilizados: Cavaquinho base (con púa), Cavaquinho solista (con púa),
acompañamiento instrumental (pandeiro y bajo electrónico).
Para escucharla deberá acceder a archivo mp3: “Brasilerinha Cavaquinho” (archivo
adjunto con este).
2) Video explicativo: dicho video irá mostrando las posibilidades sonoras
existentes en el instrumento, el uso de la púa, de los dedos, acompañamiento,
punteo e iremos mostrando las notas efectuadas y sus propiedades en un
espectro.
Nota: No existirá total fidelidad en el audio debido a que se ha grabado con un
micrófono de ambiente muy precario y en sala sin condiciones.
Link: http://youtu.be/4EH-kvNL2bo
Bibliografía:
“O Cavaquinho”, Dr Veiga de Oliveira.
Apuntes del Curso Acústica Musical del año 2011 - docente: Leonardo Fiorelli.
Chat llevado a cabo el día sábado 18 de agosto de 13 a 14:30 hrs (Plataforma
Profesorado Semipresencial.
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