30 5 de mayo de 2010 ❖ Negocio & Estilo de Vida

ESTILO DE VIDA

PROGRAMACIÓN

16:00 The Call17:00 European closing Bell 18:00 Power lunch US18:45 Europe tonight20:00 US Street signs21:00 Closing Bell US23:00 Meeting of the Minds: The Future of

Capitalism

CNN+12:00 Edición matinal13:00 Edición tarde 15:30 Cara a cara16:00 Edición tarde17:45 Cierre de mercados 18:50 Estrenos 19:00 Edición tarde 19:50 La red 20:00 Edición Noche20:50 Economía CNN+21:00 Edición Noche21:30 Cara a cara22:00 Edición Noche22:30 El debate CNN+23:00 Edición Noche23:30 Economia 23

Gestiona Radio07:00 Primera hora10:00 El Bulevar14:00 Economía a las 215:00 Tiempo Real18:00 La Lupa

Intereconomía07:30 Capital la bolsa y la vida10:00 Teletienda11:00 Mucho que decir 14:00 Boletín14:30 Crónica 115:05 El tiempo15:40 Empresas con id.16:10 Fuego cruzado17:05 Cierre de mercados19:40 Colocate20:40 Empresas con id.21:08 Los clones21:30 Crónica 222:00 El gato al agua00:00 Dialogos al limite00:30 Parada obligada (redif.)00:50 Los clones (redifusión)01:30 Tiempo de tertulia

CNBC07:00 Squawk Box Europe10:00 Worldwide Exchange12:00 Squawk Box US14:00 Squawk on the Street

EL TIEMPO EMBALSES

Las fl ores en el Siglo de Oro holandés

En pocas ocasiones el arte ha tenido una experien-cia tan importante y exi-

tosa como la que se produjo en la república holandesa durante el siglo XVII, época que se ha de-nominado Siglo de Oro. Miles de artistas con diferentes talentos y dedicados a distintas activida-des se dieron cita en este desta-cado periodo, creando cientos de obras de diverso carácter. La especialización fue la clave fun-damental de la pintura holande-sa del siglo XVII. Los artistas ele-gían un determinado tema y lo desarrollaban con gran esfuerzo con el fi n de destacar en ese cam-po. Surgieron grandes pintores de retratos, naturaleza muerta, género, arquitectura, batallas, marinas, paisajes, etc., dejándo-nos un vasto legado.

Las fl ores asumen una enorme importancia en el arte y la cultu-ra del Siglo de Oro holandés. El término “naturaleza muerta” aparece por primera vez en Ho-landa hacia 1650 en inventarios de cuadros. La palabra stilleven tomada del holandés no signifi -caba originalmente otra cosa

OPINIÓN

SORAYA CARTATEGUI

Soraya Cartategui, galerista especializada en Arte Flamen-co de los siglos XVI y XVII.

que “modelo inerte” o “naturale-za inmóvil”. A lo largo de la histo-ria del arte las representaciones florales han estado matizadas por un fuerte simbolismo unido a temas religiosos, en su mayoría relacionados con el culto a la Vir-gen María; ciertas flores llama-das marianas representaban la pureza de la Madre de Dios. Du-rante el Siglo de Oro holandés se produce un cambio importante en los símbolos, acorde a los cambios sociales, políticos y eco-nómicos, que quedaron refl eja-dos también en el arte floral de su época.

La fi ebre del tulipánLa pintura de naturaleza muerta de flores adquiere un gran pro-tagonismo como consecuencia del desarrollo económico pro-ducido, en parte, por la famosa fiebre del tulipán. A principios del siglo XVII esta fl or era todavía una novedad de jardín. Sus orí-genes se remontan a mediados del siglo XVI, vista por primera vez en la corte turca de Constan-tinopla por Gislain de Busquecq, tutor del príncipe de la casa de

Habsburgo, y ministro plenipo-tenciario de Fernando I. Busque-cq hizo traer semillas de dicha planta para los jardines de Euro-pa del Este, y a partir de entonces se desarrolló su cultivo.

Hacia 1630 se habían contabili-zado más de 140 variedades, culti-vadas por el método de hibrida-ción. Por aquellas especialmente raras se llegaron a pagar sumas as-tronómicas y, en efecto, el comer-cio de tulipanes durante la déca-da de los treinta alcanzó en Holan-da (Haarlem, Utrech, Alkmar, Lei-den, Rotterdam) tales dimensio-nes que se organizó un propio mercado de bolsa para coordinar dicha actividad mercantil.

Como las bolsas son organiza-ciones privadas de bienes no pre-sentes y estandarizados, las agi-tadas transacciones con un pro-ducto difícil, que se echaba a per-der fácilmente y que poseía un carácter efímero, condujeron al desastre económico. La fi ebre de tulipanes ocupó a los miembros de todas las clases sociales, quie-nes tomaron parte en las especu-laciones, en un grado hoy poco imaginable. En 1637 cayeron los precios tan rápidamente que los Estados Generales necesitaron dictar medidas subsidiando a los accionistas para así evitar su ruina, pero no surgieron efecto.

Los holandeses siempre tuvie-ron una gran fascinación por las flores exóticas y las cultivaban en sus jardines como bienes de lujo. Se pagaban precios altísi-

Después de la experiencia de la fi ebre del tulipán, los artistas es-pecializados en fl ores manifesta-ron a través de sus obras la trans-cendencia de los valores en la vi-da y la vanidad del ser humano. Simbolizaban la belleza, la rique-za y el lujo como algo efímero, re-presentado en bellas flores que pronto se marchitarían. En algu-nas ocasiones esta idea del paso del tiempo y la mortalidad del hombre se potenciaba pintando calaveras, relojes de arena o relo-jes de bolsillo en las composicio-nes fl orales.

Con la secularización de la so-ciedad holandesa surgieron grandes pintores de naturaleza muerta especializados en fl ores. Entre los más importantes desta-can Ambrosius Bosschaert (Am-beres, 1573—La Haya, 1621), Ro-e l a n t S a v e r y ( C o u r t r a i , 1576—Utrech, 1639), Barthasar

van der Ast (Middelburg, 1593—Delf, 1656), Simon Verelst (La Haya, 1644—Londres 1721), Wi-llem van Aelst (Delf, 1627–Áms-terdam, 1683), Jacob van Waslca-pelle (Ámsterdam, 1644–1727), entre otros.

La técnica que seguían en sus obras era el juego del claroscuro. Las flores de vivos colores ocu-pan el plano principal contras-tando con el fondo, dando así una sensación óptica de tres di-mensiones. Las composiciones son muy cuidadas: tenían en cuenta la variedad de fl ores que se incluían en el ramo armoni-zando tonalidades y tamaños. La escenografía de los cuadros no era muy variada: fl ores en jarro-nes de cristal sobre una mesa de mármol o bien enclaustrados en un nicho de piedra. Los insectos, lagartijas, conchas marinas y ca-racoles son adornos comunes en este tipo de obras, que siempre conllevan un simbolismo que es refl ejo de los valores de la socie-dad del momento.

A lo largo del Siglo de Oro ho-landés, las pinturas con fl ores obtuvieron gran protagonis-mo, incrementándose el nú-mero de artistas que las reali-zaban y el interés por parte del público y coleccionistas. Gra-cias a ello hoy tenemos un am-plio legado de este arte. ❖

mos por los bulbos de tulipanes poco comunes como aquellos que denominan pétalos de lla-mas de fuego, especie muy rara, de pétalos de dos colores, causa-da esta anomalía por un virus que atacaba al bulbo.

Los cuadros, más baratosNo es extraño que los cuadros de flores fueran más baratos que las fl ores representadas en ellos. Las numerosas naturale-zas muertas holandesas con fl o-res realizadas en la primera mi-tad del siglo XVII, tienen que ser contempladas en relación a la coyuntura de los tulipanes y al colapso económico al cual fue arrastrada una gran parte de la población. El retrato del tulipán debió reemplazar en las especu-laciones de las bolsas a los tuli-panes reales, sólo disponibles potencialmente en bulbos.

Los cuadros fl orales simbolizaban la belleza y el lujo.

Venta y reserva para el transportede contenedores en sólo tres pasos

Mercancías

CONTAINERCLICK

www.renfe.com/mercancias

Un arte que despierta gran interés tras la reciente exposición monográfi ca en el Museo del Prado