Unidad 2

Jorge Manrique, Coplas a la muerte de su padre

Jorge Manrique

SIGLO XV: Literatura Prerrenacentista

“Nuestras vidas son los ríosque van a dar en la mar,qu´es el morir.Allí van los señoríosderechos a se acabare consumir.”

Paralelo entre…

TEOCÉNTRICA ANTROPOCÉNTRICA

PREDOMINA LA FE PREDOMINA LA RAZÓN

HOMBRE GUERRERO HOMBRE CORTESANO

ARTE CLÁSICOARTE GÓTICO (1)

LEGÍTIMO DESEO DE FAMA Y PODER

FAMA Y PODER SON PECADOS

(1)El término "gótico" fue utilizado por primera vez en el siglo XVI por el italiano Giorgio Vasari, gran historiador del arte. Con él quería definir el "oscuro" arte de la Edad Media de manera peyorativa (como propio de godos, es decir, bárbaros) frente al glorioso pasado de la Antigüedad Clásica griega y romana.

S. XIV: Contexto histórico – cultural

Situación Política Monarquía:

Juan II

Enrique IV

Reyes Católicos: Reconquista española (1492) Descubrimiento de América Caída de Constantinopla (1453)

Conflictos entre la aristocracia y la monarquía.

Situación Socio-económica

Persistencia del régimen feudal. Desarrollo de las ciudades. Hegemonía económica de España. Aumento del comercio interno y de

las exportaciones.

Situación Cultural

Perfeccionamiento de la imprenta. Llegada del Humanismo a España. Establecimiento del castellano como lengua

literaria Aparecen los cancioneros.

• El Marqués de Santillana: Serranillas.

• Juan de Mena: El laberinto de la Fortuna.

• Jorge Manrique: Coplas a la muerte de su padre

Biografía (c. 1440-1479)

Hijo del conde de Paredes, don Rodrigo Manrique, y de doña Mencía de Figueroa.

Linaje noble (Trastámara, Mendoza)

noble militar y poeta caballero Orden de Santiago muere en una batalla

Producción literaria

OBRAS

POESÍA AMOROSAPOESÍA

BURLESCAPOESÍA MORAL

- Constituidas por 40 coplas dobles dedicas a la muerte de su padre: Coplas a la muerte del maestre de Santiago don Rodrigo Manrique su padre.

- Aborda los grandes temas de la tradición medieval:

- La muerte.- La fugacidad de la

vida.

- Se caracteriza por la sencillez del lenguaje.

Estructura externa

ESTRUCTURA: Tres partes en las que la reflexión sobre la muerte se gradúa de lo general a lo particular:

1ª Parte (c. I – XIV) Reflexión general sobre la fugacidad de la vida.

2ª Parte (c. XV – XXIV) Ejemplifica el tema de la muerte haciendo referencia a personajes históricos. Utiliza el Tópico del Ubi sunt? (¿Dónde están?) (1)

3ª Parte (c. XXV – XL): En la primera parte elogia las virtudes y las hazañas de su padre. En la segunda mitad aparece la Muerte, que dialoga con Rodrigo Manrique. Éste acepta su muerte con resignación cristiana. El héroe logra alcanzar la vida de la fama y la gloria eterna.

• Ubi sunt? es un tópico literario ya utilizado en la literatura clásica romana y transmitido tanto a las literaturas romances como a la literatura occidental. Ubi sunt? significa literalmente "¿Dónde están?" y hace referencia a la fugacidad de las glorias mundanas, de los elementos del mundo terrenal y sensorial. Se usa para preguntar por personalidades ya desaparecidas.

Coplas a la muerte GÉNERO: Lírico. ESPECIE: Elegía (llora el autor la muerte de su padre). MÉTRICA: 40 coplas de pie quebrado. Cada copla está formada por dos sextillas. Cada

sextilla está constituida de una serie de dos versos octosílabos más uno de cuatro sílabas. ESQUEMA MÉTRICO: abc, abc; def,def RIMA: Consonante.

COPLA ESQUEMA MÉTRICARecuerde el alma dormida, a 8avive el seso e despierte b 8 contemplando c 4cómo se passa la vida, a 8cómo se viene la muerte b 8 tan callando; c 4 cuán presto se va el plazer, d 8

cómo, después de acordado, e 8 da dolor; f 4cómo, a nuestro parescer, d 8cualquiere tiempo passado e 8 fue mejor. f 4

La estrofa tiene una forma hermética y fúnebre.

Hermética (v-8): simetría escalofriante y monótona = panteón.

Fúnebre (v-4): dan la sensación del doblar de las campanas.

Elegía

Poema lírico que sirve de lamento por la muerte de una persona u otro acontecimiento digno de ser llorado (sermón funerario).

Aparecen normalmente: Consideraciones generales sobre la muerte. Lamento en nombre de los que lo sobreviven (planto) Alabanza del difunto (panegírico)

En español, se escribe en tercetos o en verso libre. Cambia el tono en función de si el lamento es por

alguien joven o por alguien que ha cumplido su ciclo vital.

Coplas por la muerte de su padre

TEMAS: propios del pensamiento medieval:

Inconsistencia de las cosas de este mundo El paso del tiempo Fugacidad de la vida / gloria terrenal Inevitabilidad de la muerte poder igualatorio de la muerte Arbitrariedad de la fortuna Las tres vidas: vida terrenal, vida eterna y vida de la fama (influencia del

Renacimiento)

TEMA CENTRAL: meditación sobre la muerte y la fugacidad de la vida

ESTILO: Es sencillo, sereno. Se aprecia moderación y equilibrio en el tratamiento del tema.

LENGUAJE: Es claro y sencillo, inteligible para cualquier lector. Expresa sus ideas sin cultismos.

Coplas por la muerte

RECURSOS ESTILÍSTICOS

Paralelismo anafórico:

“como se pasa la vidacomo se viene la muerte”

Anáfora y pregunta retórica:

“¿que fue de tanto galán?¿que fue de tanta invencióncomo truxeron?”

Metáfora: A=B, identifica la vida con un río, la muerte con el mar. “Nuestras vidas son los ríosque van a dar en la marque es el morir:allí van los señoríosderechos a se acabary consumir;allí los ríos caudales,allí los otros, medianosy más chicos,allegados son iguales,los que viven por sus manosy los ricos.”

Importancia

Las Coplas es la elegía más famosa de la literatura española por…

la hondura y sinceridad con que el poeta expresa sus sentimientos ante la brevedad de la vida y la vanidad de las cosas mundanas.

la emoción con que transmite el elogio fúnebre de su padre

Temas y tópicos medievales. Originalidad (en el tratamiento) y tradición (temática).

Las Coplas como fiel reflejo de su época: la jerarquía de los estamentos sociales, los ideales del caballero medieval, la religión como consuelo, etc.

Estilo prerrenacentista. Azorín dijo: “Jorge Manrique es un

escalofrío… que nos hace pensar”